“国产电影”、“分账制”、“首日百万票房”，这几个关键词组合在一起，产生的化学效应是巨大的。
它不仅吸引了普通影迷的关注，更在行业内投下了一颗重磅炸弹。
……
魔都电影电视公司总经理办公室。
魔都电影电视公司，是由永乐股份有限公司、上影厂与其他单位合并组建而成
永乐股份有限公司，是由魔都电影发行放映公司在1993年转制而成，是最早的院线公司之一。
这间的公司老总，目前是由上影厂厂长朱泳德兼任。
朱泳德拿着秘书送进来的《新民晚报》，翻到文化版，看着那几乎雷同的标题和刺眼的“百万”数字，脸色阴沉得能滴出水来。
他猛地将报纸拍在红木办公桌上，发出“嘭”的一声闷响。
“一百零七万！哼！倒是让他们出了风头！”
他冷哼一声，对着办公室里的几位副手和骨干导演、制片人说道，语气里充满了酸葡萄心理：“不过是靠着周星星的名头，靠着钻空子、搞噱头！这种路子，能长久吗？我们上影厂，讲究的是艺术底蕴，是精工细作！这种急功近利的商业片，不值一提！”
他环视众人，试图寻找认同：“你们说，是不是？”
然而，回应他的却是一片有些尴尬的沉默。
几位年轻些的导演和制片人低着头，眼神闪烁，心里却都在盘算着这“百万票房”背后代表的巨大市场潜力和北影厂联盟那套令人眼花缭乱的运作模式。
真的……
一点都不羡慕吗？
……
京城。
某处略显老旧的筒子楼内。
冯晓刚裹着一件半旧不新的军大衣，缩在冰冷的房间里，面前的桌子上摊着写了一半的剧本，旁边是几个空了的二锅头酒瓶和一堆烟头。
他与徐凡已经彻底闹掰，事业感情双双跌入谷底。
虽然郑小龙看在旧情上，让他回了京城电视艺术中心挂个名，写点边角料的剧本，但早已不是当年的核心位置，也没有正式编制，收入微薄且不稳定。
他曾试图在市场上寻找其他投资，但昔日称兄道弟的老板们，此刻却都对他避而远之。
他拿起一份不知谁丢在楼道里、被揉得有些皱的《京城晚报》，一眼就看到了那个刺眼的标题和“王盛”两个字。
他盯着那报道，看了许久，脸上没有任何表情，既没有愤怒，也没有不甘，只有一种近乎麻木的沉寂。
曾经，他也是京圈里叫得上号的人物。
可如今……人家一部电影首日票房就破百万，还是分账制，而自己却连下一顿饭的钱在哪里都要发愁。
他扯了扯嘴角，想笑，却发不出声音。
最终，他只是将报纸揉成一团，扔进了墙角的簸箕里，然后拿起剩下的半瓶二锅头，仰头灌了一大口。
辛辣的液体灼烧着喉咙，却暖不了那颗早已冰凉的心。
麻了，真的已经麻了！
外面的世界喧闹无比，庆祝着国产电影的一个新纪录。
而这间寒冷的斗室里，只有一个失意人，在酒精和烟雾中，品尝着被时代列车甩下的苦涩。
第159章：我不明白
一九九七年十二月九日，星期二。
南国的羊城，虽已入冬，午后的阳光却依旧带着几分暖意，洒在《快乐女声》中南赛区300进150强比赛的录制现场外。
临时搭建的选手等候区内，人头攒动，气氛比天气更加燥热。
张伯芝坐在一个相对安静的角落，手里捏着参赛号码牌，心脏砰砰直跳。
她今天选了一首陈慧娴的《千千阙歌》，粤语歌是她的舒适区，也是她在这场选秀中最大的武器。
相较于她在羊城赛区的顺遂，华北赛区京城赛场的战况则要惨烈得多。
就在前不久，600进300强的比赛中，高媛媛遗憾止步。
消息传到北影厂，高媛媛把自己关在练习室里闷了半天。
高媛媛的淘汰，原因有多方面。
京城赛区，藏龙卧虎，尤其是中泱音乐学院、中国音乐学院等专业院校的学生们，纷纷下场参赛。
她们拥有系统的声乐训练，音域宽广，技巧纯熟，在纯粹的音乐比拼中，高媛媛这种靠外形和灵气吃饭的业余选手，劣势明显。
一首《明天会更好》固然唱得真诚，但在专业评委耳中，气息、共鸣、音准的细微瑕疵都被放大，最终未能敌过那些技术流对手。
再加上京城赛区竞争本就激烈，关注度极高，稍有失误便可能被淘汰。
相比之下，张伯芝在羊城赛区凭借混血美貌和纯正粤语歌带来的“异域风情”和独特辨识度，一路走得颇为顺利。
虽然普通话依旧烫嘴，但唱粤语歌时的那股范儿，以及蔡怡浓为她打造的略带港风的时尚感，让她在众多选手中脱颖而出，成功闯入300强。
今天，是300进150的关键一役。
“灯光、音响准备！第47号选手，张伯芝，入场！”工作人员的声音透过喇叭传来。
张伯芝深吸一口气，站起身，整理了一下身上那件略显成熟的亮片小外套——依旧是蔡怡浓的风格，强调她的“港味”。
她走进录制棚，面对评委和镜头，努力让自己镇定下来。
“评委老师好，我是47号选手张伯芝，来自港岛。”她用带着浓重口音的普通话自我介绍。
评委席上的一位本地音乐人点了点头，示意她开始。
音乐响起，是《千千阙歌》熟悉的旋律。
“徐徐回望，曾属于彼此的晚上……”
歌声一出，清亮中带着一丝与她年龄不符的、刻意模仿的成熟韵味。
音准依旧极稳，粤语咬字清晰动人。
她微微闭眼，试图融入歌曲意境，肢体语言虽然还有些生涩，但那份专注和独特的形象，足以让她在众多选手中被记住。
一曲唱罢，评委交流了几句。
中间的主评委开口道：“张伯芝，你的外形条件非常出众，粤语歌也唱得很有味道，这是你的优势。但是……”
他顿了顿：“如果想走得更远，仅仅依靠粤语歌和外形是不够的。你的普通话需要加强，歌曲的情感表达也可以更细腻、更发自内心，而不是模仿。恭喜你，晋级150强。”
张伯芝悬着的心终于落下，连忙鞠躬：“多谢评委老师！我会努力的！”
……
就在张伯芝为晋级150强而欣喜的同时，舆论场正被另一股更加强劲的风暴席卷。
十二月九日，周二。
全国各大报纸，尤其是那些在《30天》上映九城拥有广泛读者的都市报，不约而同地在文化娱乐版头条刊发了重磅消息：
“《30天》首周末票房引爆市场！三日狂揽近六百万！”
“国产分账电影初战告捷！九城票房直逼单位包场大片！”
具体的数字被加粗放大：
12月5日（周五），首日票房：约107万元。
12月6日（周六），票房飙升：约211万元。
12月7日（周日），票房稳中有升：232万元。
首周末三日，总票房：550万元！
这个数字，如同一颗深水炸弹，在看似平静的湖面下轰然引爆！
550万！
这还仅仅是在九个城市！
而且是在与制片方分账40%前的数据！
这意味着，这部电影在短短三天内，仅在有限的九个市场，就创造了接近四百万的观影收入！
许多依赖行政指令、单位包场才能勉强获得高票房的“重点国产影片”，其最终总票房可能也不过如此。
《京城青年报》的评论员文章一针见血：“《30天》的成功，不仅仅是一部电影的成功，更是一种模式的成功。它证明了，真正贴近生活、制作精良、尊重市场的国产电影，完全有能力依靠普通观众的自发购票，赢得惊人的商业回报！这无疑是对僵化发行体制的一记响亮耳光！”
《羊城晚报》则直接喊话：“九城百姓已用脚投票，其他城市的观众何时才能享受到这份‘贺岁大餐’？电影发行改革的步伐，能否再快一些？”
民间的反应更为直接和热烈。
在沪上、在江城、在长安、在蓉城……无数通过报纸、电台了解到这一票房奇迹的影迷，尤其是周星星的粉丝，以及被“首部国产分账贺岁大片”名头吸引的普通市民，坐不住了。
“凭什么他们能看到，我们看不到？”
“这么好看的电影，为什么我们这的电影院不放？”
“是不是又有什么猫腻？”
抱怨声、质疑声开始在街头巷尾、工厂车间、学校食堂里蔓延。
紧接着，一股自发性的“上书”行动开始了。
一封封言辞或恳切、或激愤的信件，如同雪片般飞向各地的广播口、文化口、宣传口……
“尊敬的领导：我们是沪上普通的电影爱好者，近日闻悉《30天》在京城、苏省等地票房火爆，深受观众喜爱。我们不明白，为何这样一部优秀的、市场反响热烈的国产电影，无法在我市上映？我们渴望看到属于自己的、好看的国产电影，恳请领导关注民意，尽快引进《30天》……”
类似的信件，在各主要票仓城市的文化管理部门堆积起来。
民声沸腾，压力层层传导。
然而，面对这汹涌的民意和《30天》骄人的票房战绩，以魔都电影公司为首的省级电影公司联盟，却展现出异常强硬的态度。
在魔都电影公司总经理办公室内，一场紧急会议正在召开。
“550万？哼，不过是噱头！”一位副总冷哼一声：“九个城市，里面还包括京城、津城、金陵和苏南那几个经济好的，凑出这个数字有什么稀奇？这里面有多少是宣传炒作出来的泡沫，还难说呢！”
“就是！”另一人附和：“他们搞分账，开口就要40%，还要我们承担防盗版的风险，回款要求那么苛刻！这简直是破坏行规！如果我们开了这个口子，以后其他制片厂都这么搞，我们省级公司的权威何在？利润空间在哪里？”
端坐主位的魔都电影公司总经理，面色阴沉地听着下属们的议论，最后缓缓开口，语气斩钉截铁：
“告诉北影厂和那个王盛，想进我们的市场，可以！按老规矩来，买断拷贝！价格可以谈，但分账，想都别想！”
他顿了顿，环视众人，强调道：“这不是钱的问题，这是原则问题！如果我们今天在《30天》上退了这一步，明天就会有无数个《30天》骑到我们头上！这个先例，绝不能开！都给我把脖子梗住了，顶回去！”
……
消息传回北影厂，韩三坪气得直拍桌子：“冥顽不灵！死抱着既得利益不放！”
第160章：妙啊！
一九九七年十二月的第二周，在《30天》引发的观影热潮与行业震动中缓缓流逝。
首周末三天斩获550万票房的惊天数字，如同在平静多年的国产电影湖面投下了一颗巨石，激起的涟漪迅速扩散至全国。