东京塔融化之后，那粘稠的金属液体，飞溅开来，落在人群当中，引起大片的恐慌。
普通人类，但凡被沾染到一丝，瞬间化成了一滩烂泥，连一声哀嚎都没有发出。
整个东京如同炼狱一般，无数人争先恐后的逃亡。
“开场三分钟，怪兽登陆东京，日本的军队疯狂驱赶怪兽，但无济于事。三分钟之后，东京变成一片地狱。”
“等到第4分钟，北川景子将会驾驶【鬼武者】这台机甲猎人，出来跟怪兽缠斗。”
“战斗将会持续8分钟左右，直接毁掉第2个高清模型。”
“而【鬼武者】这台机甲猎人，最终会砍下怪兽的一只手臂，然后被怪兽的另外一只手臂，直接插入心脏。”
“北川景子，在漫天如同樱花一样的血水当中，悲壮的跟机甲猎人一起沉入太平洋海底。”
“完成她的使命。”
北川景子只给了100万美金，路知远上回已经给了她一个唯美的人物设定，这回开场就直接先把她献祭了。
不管怎样，日本那边的观众，应该会喜欢这种结局。
北川景子这个角色，从某个角度来看，真的是又强又美又悲壮！
强大毋庸置疑。
军队都拿怪兽毫无办法，北川景子一个人，驾驶着机甲猎人，能够跟那么强大的怪兽，厮杀8分钟。
足以证明她的强大。
最后，机甲猎人在能量耗尽之前，她硬生生砍掉了怪兽的一只手臂，将怪兽逼退，离开了东京。
算是人类的英雄！
至少是东京这个城市的英雄！
而她在最美好的年纪，为了故乡而牺牲，生命绚烂如同烟花一样，这何尝不是一种绽放到极致的美丽？
……
“开场12分钟的战斗。”
“战斗结束之后，从13分钟开始，你会带着基努·里维斯，出现在东京街头，用那种冷冰冰的目光看向基努，询问他，你的选择是什么？”
“不等基努回答，你快速来到了怪兽血液洒落的地方，收集了一些对方的基因样本，准备回实验室研究。”
对于热芭现在的演技来说，这种情节很非常简单。
因为，压根不需要她展现出炸裂的演技。
她的人设，在前面两部电影当中，已经打造的非常立体了。
只要她出现在银幕上，观众瞬间会表示期待。
智商高达250的ai赛博人类，她拿走了怪物的基因样本……肯定会造出奇奇怪怪的东西来。
电影和电视剧不一样。
所有的画面和细节，必然会有前后联系。
就算这部电影里面没有出现，下一部续集里面，肯定也会有所体现。
“哥，一个微缩城市，就用一次吗？”
热芭听完了路知远说的话，在脑海之中幻想了一下，这个战斗画面。
作为开场第一次大战，就毁掉了东京，还让北川景子和鬼武者这台机甲战士，直接沉入太平洋海底。
这部电影，果然充满了史诗感！
场面够宏大。
充满了牺牲和壮烈。
“没错，就用一次。”
路知远点了一下头，然后犹豫了一会儿，说道：“但愿只用一次。因为，如果没有拍好，需要用3d打印重新修复，会耽搁很长时间。”
“所以，在拍摄之前，我花了很长时间来思考分镜头。”
“不过，你也不用担心什么。怪兽电影，有通用拍摄技巧。只要抓住局部特写。比如用普通人类的视角，如同蝼蚁一般仰望怪兽的巨大体型。”
“这会呈现出天然的压迫感。”
“只是，大部分怪兽电影，由于怪兽的模型，制作的不够逼真，不敢用大量的特写，往往是用远景拍摄。”
“我们这部电影不一样，怪兽皮套，花了我很多钱。我甚至感觉他们在坑我的钱。不过，等你看到那个怪兽皮套就懂了……绝对以假乱真。”
“甚至，作为一个高级宇宙生物，那个怪兽的体表，还会产生一种如同泥鳅一般的粘液，用来作为进入陌生星球的体表防御系统。”
为了拍摄这部怪兽电影，路知远不但研究了物理学，相对论，还研究了古生物学。
请教了很多相关方面的专家。
这种商业化电影，观众或许不会在乎那么多，就看视觉效果怎么样……但是，路知远作为导演，必须竭力为观众打造一个真实的世界。
机甲猎人的真实度。
驾驶员的选拔方式。
因为太平洋底部出现了一个时空虫洞，地球上的磁场，地理环境，将会发生什么样的变化。
除此之外，就是这个怪兽的生物特征。
作为一个宇宙生物，它的进化方向，必然跟地球生物，充满了巨大的差异，但又在某些方面，存在大量的相似度。
这个度如何把握。
这些细节，研究的越深入，电影世界越真实。
“哥，我什么时候进组拍摄？”
热芭听路知远说完之后，顿时有些迫不及待。
“不着急。”
“这部电影的核心，是机甲、怪物、城市的互动镜头，人类演员重要性没有那么高。”
“等我将这些实体模型拍完之后，做一些CG补充，尤其是那些碎片的飞溅速度，音波的低频振动……这些东西，一旦只要在电影院播出，直接能够给观众给到极致的沉浸式体验感。”
“做完这些之后……整体的艺术风格就定型了，接下来人类演员的拍摄，就是水到渠成的事情。”
这部电影，路知远对于演员的演技不担心。
人类演员的拍摄，基本都是在驾驶舱内，这需要什么演技？
要不是这几个都是自己的熟人，观众也喜欢看到他们。
路知远甚至想要随便找几个素人，每天给他们200块钱，让他们在驾驶舱内，感受一下液压动力系统。
说真的。
如果有这种机会，很多人可能倒给路知远200块钱，也想体验一下。
“哦。”
热芭有些失望的低下了头。
完蛋了。
坤哥这家伙，真是害人不浅！
《环太平洋》是一部真正的机甲电影，电影的主题是机器人打怪兽。
人类演员是谁？
观众不在乎。
路知远这个导演也不在乎。
拍了等于没拍。
不对。
片酬还是要拿的。
“原来，这就是工业化电影。每个道具，包括演员，都是流水线上的零件，不存在某个人不能取代这回事。”
热芭好像明白了，好莱坞工业化电影的真谛。
没有演员也能拍。
说不定发展到未来，演员想要拍戏，非但拿不到片酬，还得塞钱给制片厂。
幸好，她已经通过两部电影，让自己变成了一线女明星。
如果，她第一部就拍这种机器人电影，热芭怀疑，自己拍完之后，电影哪怕火了，观众也会说，跟自己没什么关系。
自己就是个镶边女主角。
此时此刻，热芭终于意识到，为什么基努·里维斯热衷于拍文艺片……原来，文艺片才能真正体现演员的魅力。
像这种商业片。
热芭以前拍《升级》和《铁甲钢拳》的时候，还没有特别大的感触。
直到《环太平洋》，她终于产生了巨大的危机意识。
“不行！”
“演员这碗饭，太不稳定了。”
“就算远哥一直带着我拍电影，但是，他对电影的理解，在不断的变化。艺术审美，也在不断的更新迭代。”
“迟早有一天，我会失宠的。”
“我得尽量多跑商务，多赚点钱！趁着自己现在还很红，不能浪费任何一点时间！”
热芭忽然觉醒了自己的先天牛马圣体！
拍电影，搞艺术，那是路知远那样文艺青年的事情。
她这个阿勒泰一座山，为了老有所依，必须得靠自己！
赚钱！
明天就去跑业务！
不能再咸鱼了！
出现这种情况，热芭倒是不怪路知远。
路知远虽然是一个很文艺的人，也喜欢给角色，打造一个充满魅力的人物弧光。
但不管怎样。
只要拍商业片，作为导演，路知远需要对整个项目负责。
他哪怕有一颗文艺小青年的心，也得强行逼着自己放弃。
为观众打造极致的视听盛宴，这是路知远拍商业片的底层逻辑。
而视听盛宴当中，俊男靓女，只是最基础的表层。
比如《环太平洋》这种机甲电影，俊男靓女，永远只能是配角，人物弧光再伟大也没用。