这位进场之后，似乎什么事情都没发生一样，照常和羽生秀树说话打招呼。
让羽生渣男不禁感叹，能混娱乐圈的果然都不是一般人。
原本羽生秀树还想着让小明菜也过来，蹭下电影的宣传。
可无奈《未来》发行之后，中森明菜人气直线蹿升，已经忙得快没有休息时间了，哪还有空闲来参加首映。
陆陆续续的，受邀人全部到场。
羽生秀树发现除了影评人和媒体记者之外，在松竹映画和伊藤信介的发动下，还有几位业内知名的监督也到场了。
比如松竹映画如今的招牌监督山田洋次，这位和伊藤信介的师傅一样，都是出自野村芳太郎门下。
除了山田洋次以外，名监督森崎东也到场了，这位同样师出野村芳太郎门下。
可惜的是，野村芳太郎因为忙于创业，没能亲自前来。
不过他本人虽然没有来，但却帮忙邀请了同在黑泽明门下学习的名监督森谷司郎。
对方号称霓虹巨片监督，其执导的《霓虹沉没》，是霓虹电影史上第一部创收二十亿日元的电影。
这种夸张的观影监督阵容，是伊藤信介的老师为了支持自家弟子监督的首部电影，豁出老脸才邀请来的。
结果进入电影院的影评人和媒体记者一看这场面，差点以为他们进错电影院了。
确定这是一部小成本的电影？不是什么业内大导演的实验之作？
不过随着电影开始播放，不管是来观影的监督，还是影评人和记者，都把注意力集中在了电影上。
比起之前试映会的版本，这个版本加上了松竹映画和云上映画的片头。
松竹映画的片头大家自然都不陌生，可云上映画的片头，却让所有人眼前一亮。
年轻的小女孩坐在椅子旁边，看到地上落着一根洁白的羽毛，伸手想要去捡起。
结果一阵风吹来，羽毛飞到天空之上，随着风儿越飞越高，最终在蓝天上定格成一片羽毛状的白云，‘云上の映画’几个字随之出现。
观影人群中，立刻响起一片惊异声，都在想这片头到底是怎么拍出来的。
伊藤信介见状，略显得意的小声对旁边的羽生秀树解释。
“我们是用细鱼线把羽毛吊在空中，然后用大功率鼓风机吹，拍了不知道多少次才成功的，后面再一帧帧的把鱼线从胶片上擦掉。办法还是那个新垣哲也想出来的。”
羽生秀树好奇问，“那后面羽毛形状的白云呢？”
“那是实拍的，不过是去冲绳拍摄的，只有那里的天气才符合要求。”
“为了一个片头，你们也是真能折腾的。”
“羽生桑就说效果怎么样吧。”
“确实很有感觉，干的不错。”
羽生秀树夸的真情实意。
如今这年代，除了好莱坞以外，大多电影厂的片头都极为简陋，基本都是把电影厂的名字打上去就完了。
能这么搞创意的，云上映画在霓虹还是头一遭。
看看那些影评人和记者，以及一众监督的反应就知道了。
不过片头漂亮是没有用的，大家来看的依旧是电影内容。
要是电影拍得不好，那些影评人和记者可不会因为片头有新意，就对电影笔下留情。
那电影质量到底好不好呢？
当中森明菜演唱的主题曲《未来》响起，惠子婆婆孤独的站在尘土飞扬的道路边，看着大巴车远远驶离的时候，羽生秀树已经能听到电影院内的啜泣声了。
离羽生秀树不远的一位女性影评人，正在拿着手帕擦着眼泪。
即便是内心相对坚强的男性影评人，此时眼睛也已经泛红了。
他们许多人都是看过羽生秀树的小说原著的，来之前对情节还算比较熟悉。
可影像所带来的冲击力，还是文字无法比拟的，早有准备的他们也难忍感动。
而且除了感动之外，最让他们感到意外的是，这是一部非常有新意的电影，是一部很另类的霓虹电影。
没有像以往讲述亲情的霓虹电影那般，将主人公摔入泥潭，置身于痛苦之中。
也没有剧烈的情感冲突，和用力过猛的表演方式，或是刻意的探讨某种价值观与情绪。
一群没有任何经验的素人，用最原始的表演方式，讲述了一个平平淡淡的亲情故事。
可当所有的情绪被铺垫到故事最后之时，那决堤般的感动，却从那平淡之中生出。
再配合最后《未来》的歌声，瞬间击溃每一个观影人的心灵。
电影字幕结束，主题曲《未来》停止，主创人员接受采访。
“伊藤监督，我发现你在处理电影的剧情时，几乎完全沿用了原著的故事，为什么没有在电影内加入自己的想法呢？”
霓虹最知名的电影杂志，《电影旬报》的记者向伊藤信介提问。
“那是因为原著的故事非常成熟，根本不需要任何多余的东西，所以拍摄一开始，我唯一的想法就是如何最好的将故事搬上大荧幕。”
伊藤信介说完，看到坐在台下，没打算上台接受采访的羽生秀树，冲他比了赞赏的手势。
“伊藤监督首部电影就执导爱回家这种关注度非常高的作品，请问有没有压力，对于电影完成情况是否满意呢？”
“压力肯定是有的，不过了解我的都知道，我和羽生老师私下是很好的朋友，这部电影从拍摄前到后期制作，我们都有很好的沟通，羽生老师对电影质量还是很满意的。”
“伊藤监督，这次选择全素人出演，是否有特别的考虑呢？”
“只是在前期专业演员的挑选时，没有找到合适的人选，所以才选择了素人出演，现在看来效果还是不错的。”
……
作为电影监督的伊藤信介，在电影结束后，自然是媒体记者追逐的主要目标。
不过制作人岛津清，以及参演的演员，也都被询问到了问题。
询问小演员的，基本都是有没有想继续在艺能界继续发展。
九岁的雅人叔表示他还要上学，暂时不考虑在艺能界发展。
宫泽理惠被询问后，根本没有说话的机会。
因为宫泽光子已经在大肆炫耀，她女儿已经是云上映画的签约演员，以后一定会出演更多的作品如何。
接受参访的绀野美沙子也仿佛什么都没发生，很是谦虚的表示能出演羽生秀树的作品是她的荣幸，以后有机会一定还要合作如何。
至于羽生秀树，在看到大部分记者的反馈都是正面的之后，便和广桥浅子等人先离开了。
今天电影上映，现在他们能做的已经不多了，只等后续票房出炉就知道成败。
“羽生桑紧张吗？”
回去的车上，吉冈翔太问羽生秀树。
羽生秀树摇摇头，“不紧张，因为我对电影的质量有信心，这话你应该问浅子桑，我感觉她比较紧张。”
“我确实有些紧张，这毕竟是我们的第一步电影，它能否成功决定云上映画能否拓宽业务范围。”
广桥浅子毫不掩饰的说出了她的心情。
“是啊，广告方面能增加的只有业务量了，想要拓展其他广告业务的话，就要触动电通和博报堂的利益，我们不能把生死寄托在别人的施舍上。”
吉冈翔太说出了心中忧虑。
他作为云上映画的外联负责人，对云上映画的境遇十分清楚。
电通和博报堂是很器重云上映画，加上云上映画制作能力过硬，又有品牌方的支持，暂时他们还处于合作的蜜月期。
可随着云上映画的发展越来越好，相互之间的蜜月期迟早要倒头。
到时候不是被其中一家收编，就是彻底被打压，那两家绝不会看着云上映画不断做大的。
所以他们必须找到新的赢利路线，不能只靠广告一条腿走路。
看着两位忧心忡忡的合伙人，羽生秀树决定给他们打打气。
“放心吧，爱回家的制作成本只有三千万，想要赢利是绝对不会有问题的。”
说着他指了指自己。
“你们难道忘了，我是圣斗士星矢的作者，只要爱回家能够赢利，我就敢把圣斗士星矢的拍摄授权给云上映画。”
羽生秀树此言一出，广桥浅子和吉冈翔太顿时眼睛就亮了。
他们差点忘了，这位大股东好友手里，还握着《圣斗士星矢》这种金矿呢。
第143章 票房肆虐与元气少女的宣传建议
这么说吧。
在1981年，羽生秀树是靠绘本获奖作家出道，靠俊美外形引起关注，顺便被人称作“元组偶像作家”的。
抛开没掀起水花的《精灵宝可梦》，之后的《神奇点心店》，让羽生秀树证明在儿童文学领域的才华，初步转型成功。
而紧跟着《爱，回家》连载爆火，单行本大卖，算是让他彻底爆发，按照后世的话来说那就是火出圈了。
进入1982年之后，除了正常发行绘本，羽生秀树并无新的文学作品问世。
可四月开始连载，进入五月开始爆火的《圣斗士星矢》，却让羽生秀树的跨界才华再次得到证明。
由他主创的《圣斗士星矢》，如今在霓虹漫画界已经是现象级的漫画作品了。
连载这部漫画的《周刊少年sunday》，销量跟坐了火箭一样蹿升，每周都会打破历史最高销量。
最新一期的《周刊少年sunday》，单周销量已经正式突破三百万。
有了这样的成绩，羽生秀树在作家，广告制作人，作曲家种种身份标签之后，又能给自己添上漫画家这个标签了。
而最为重要的是，羽生秀树作为主创的这部漫画，商业价值之高，是他以往的文学作品完全无法比拟的。
炫酷的战斗场景，华丽至极的圣衣设计，热血青春的故事风格，这些都是极为重要的商业元素。
比起那些爱情漫画或者搞笑漫画而言，《圣斗士星矢》有极高的商业开发价值。
在霓虹，成功漫画就是一座可以源源不断挖掘的金矿，这是众所周知的事情。
而羽生秀树的《圣斗士星矢》，就算放在一众“金矿”里，也绝对是最耀眼一个。
游戏，手办，玩具，卡牌，TV动画，剧场版动画，商品形象代言授权等等周边开发，《圣斗士星矢》可以做到全类型覆盖。
最近关于万代和索尼，针对《圣斗士星矢》周边授权展开争夺的事情，早已经不是新闻了。
万代联合东映，索尼联合东宝，都准备将《圣斗士星矢》的所有周边授权打包拿下。
因此广桥浅子和吉冈翔太本能的就感觉，《圣斗士星矢》这种漫画，和云上映画没什么关系。
而由于羽生秀树和小学馆，一桥出版集团，集英社的合作签了保密协议。
他们也不知道羽生秀树其实在《圣斗士星矢》的周边版权上，有很大的权利。
因此广桥浅子和吉冈翔太在最初的兴奋过后，有些不确定羽生秀树能否做到。
“羽生桑确定能把圣斗士星矢的动画授权给云上映画？”
广桥浅子有些不敢确信，其实这也不怪广桥浅子。