哦，这些都赖施施——她自己说的‘盲人演技’…
挺好的，给《盲证》增加了不小的热度！
《盲证》票房大卖，影响最大的是两部戏：《毒战》还有《分手合约》。
《毒战》原本就有《北京遇上西雅图》的压制，上映7天，票房勉强到了6000万，原本有机会破亿的，现在嘛，基本没戏——后路直接被断了！
对了，一堆营销号吹《毒战》尺度真大，什么‘港式警匪片的高峰’、‘大陆警匪片从无到有的里程碑之作’…
至于票房不佳，他们解释‘过于真实！’
真实个蛋！
《毒战》整个故事的主线思维还是有些港式警匪思维，即大多时候只有警察团队且必须追求那种港式的抓“现场交易”。
明明在电影开场就有如何抓捕藏毒运毒的戏份，却在最后因为港式抓“现场交易”思维而设计出了蔡添明和假黎叔们的逃脱大戏。
不懂内地缉毒警察怎么干活的…
都上武警了，警方火力居然全程被毒贩压一头！
再然后，《盲证》、《分手合约》依次上映…
对了，《毒战》票房没能破亿，很多人说孙洪雷是票房毒药…
……
田晓鹏其实带着《大圣归来》参加了很多创投会…
他之前做过《魔比斯环》，中美合拍片，投资1.3亿，票房400多万！
最近几年，市场充斥着日苯、美国的动画，国产动画内容低幼、粗制滥造，观众把中国原创动画当成了笑柄…
《喜洋洋与灰太狼》系列就是典型！
坦白说，系列电影票房逐渐下跌跟烤羊事件确实有联系，不过根本原因还是团队不稳定和公司动荡导致的制作质量的下降。
第五部《飞马奇遇记》时已经跌到了8000多万，到《羊年喜羊羊》时只有6000多万了…
甚至不够收回成本！
不过，被奥飞收购之后，原创动力内部稳定了很多，TV系列也越做越好，最新的三部曲《羊村守护者》《跨时空救兵》和《奇趣外星客》挺有意思的。
但是，现如今的情况就是国产动画电影的标杆《喜洋洋与灰太狼》最高票房也就1.67亿，而且今年的《喜气羊羊过蛇年》票房是下降的，仅收1.24亿…
那《大圣归来》能回本？
哦，《大圣归来》这个项目目前是很穷的状态…
见到沈言，田晓鹏大概介绍了一下情况，然后道：“其实也有资本投资，但…他们不太理解动画电影的制作流程…”
“这倒是！”
沈言点了点头…
动漫电影不像真人电影，拍个戏，演员定了，导演定了，几乎成品品质就有个基本判断…
而动画呢？你拍了个大半，连最终效果如何都不知道，真的是头顶乌云、脚下雷声轰鸣。
而且，高品质的动画电影，周期很长…
一部电影拍了这么多年，投入巨额资金，而观众是否买账，谁也无法预知，真的是“摸着石头过河”。
对比一下普通的真人电影，通常拍摄周期一两年，快点的甚至能在一年内完成，马上回收成本。
动漫电影却不是这样，从建模、角色设计、画面渲染，再到配乐、配音，都是个漫长的过程…
华宜兄弟很有发言权——《摇滚藏獒》…
导演艾什·布兰农，《玩具总动员2》的导演，3.5亿资金打造…
最终结果，内地票房3420万，全球票房仅有2200万美元！
血亏超过3个亿。
沈言接着道：“这个项目我接了，你把之前的投资人投的钱都给退了吧…”
“…你全盘投资？”
“嗯，”沈言点头：“你算一下，大概需要多少钱…”
“我算过了，3000万左右…”
“5300万就够了？”沈言疑惑：“建模、角色设计、画面渲染这些…三千万就够了？你确定？咱这是三维动画电影！”
“那…5000万…”
沈言无语：“我是看好这个故事，还有这么详细的人物设计图…不是跟你开玩笑！”
田晓鹏来拉投资，肯定要讲故事…
所以带来了道具——人物设计、道具设计、故事设定原稿。
有古怪的猴子，凶戾的沙僧，笨拙的猪头，俊俏的小和尚，威风的哪吒，大长脸的二郎神…
这些草图并不成规律，显得支离破碎，肖像、武器、坐骑、宫殿等等，前后皆有不同。
唯一的共性，便是那笔尖纸上蕴藏的热情与真诚。
田晓鹏有点尴尬…
“言哥对动画市场很了解？”
沈言解释：“…我马上要做科幻电影，找了国内17家特效公司，他们也接动画的活…所以，报价方面我还是蛮了解的！”
“…我觉得5000万差不多了…”
“既然做了，肯定要做好，做成标杆作品…也算给国漫蹚一条路出来，”想了想，沈言道：“…我先给你5000万吧，钱不够的话，记得再联系我！我就一个要求！”
“您说！”
“明年贺岁档上映！”
第464章 《大赢家》（14）
北影节，有没有出圈，沈言不关心…
但他这次收获满满。
投了《捉妖记》、《大圣归来》。
除此之外，还跟很多圈内人互相留了联系方式…
基本都是些大前辈，比方说田壮壮、李雪健之类的。
田壮壮挺喜欢沈言的电影，提了很多意见。
沈言原本以为他是搞艺术片的，又是第五代导演，肯定看不上沈言的电影，一般艺术片大导演看不上商业片，觉得俗，没美学追求视听风格叙事创新的电影都俗…
甚至建议他：“你要做导演，最好还是跟北电搭个线…”
嗯，沈言之前有想过去北电读个进修班，就当镀个金…
后来觉得没必要。
他做的是商业电影，靠的是观众…
拿不拿奖，主不主流没啥影响…
而且…后世，大家对所谓的主流电影圈挺反感的！
因为他们已经圈子化了，而且跟资本走得太近！
对于资本来说，畅通的现金流是最重要的，现金回笼快是第一要务，至于能不能赚到利润都是其次，只要现金在日夜不停地奔流他们就赚了。
某种意义上是对的！
保持健康的现金流，有效缩短变现周期，是行业生存和进步的方向…
但不等于恰烂钱。
一个行业，就应该有大有小，有尖有平，但不能没底线！
很可惜，路川、乌而善之流属于后者…
沈言加了田壮壮的手机号码，准备回去跟纪翔他们讨论一下…
……
公司，沈言跟饶小志闲聊…
饶小志已经改编好《永不结束的游戏》。
沈言翻看了一下剧本…
还不错！
男主角就叫严谨。
这类作品通常会事先设定一个大背景，然后通过少量人物之间的矛盾制造密集的戏剧冲突。
演戏…
除了严谨，其他参加演习者似乎还没有能够完成身份转变，就这样喜剧冲突就完成了。
换句话说，把这样的剧本放在话剧舞台上演，应该也是成立的。
一开始就直截了当地给出了严瑾的性格以及演习的设定，然后就在几个配角身上三翻四抖地找包袱，直到剧情推进至最后反转。整个剧本的最成功之处也在于演习这个设定，这使得观众们与熟悉的警匪片情节产生了间离感…
其实，原版的《永不结束的游戏》讽刺了两个点，环境讽刺，在一个大家都不认真的环境下，一个认真工作的人反倒被排挤，典型的劣币驱逐良币；然后是系统讽刺，主角越是较真，就越衬托出当地警察系统的无能的无能和官僚的腐败。
饶小志改编后的剧本依然是一部讽刺喜剧，只不过淡化了原本对系统的讽刺…
原因嘛大家都懂，而是加深了第一方面，对我们日常处世哲学中不正之风进行了批判。
“可以加一点抢劫300万的具体描述，一张新出库的百元大钞，重量约1.15克，300万现金，大约是34.5公斤，也就是69斤…抢倒也还行，就是不好弄出去，打车容易堵，公交站站停，地铁又挤不上…”
饶小志点头：“对对对，还可以加一点家庭的描写，比方说主角爸妈是支持他的，他爸爸说‘不是所有人都有机会合理合法的抢银行，有困难，克服困难，没有困难，那就给警察制造困难！’”
“对，没有这样家庭，教育不出来这样的孩子！”
沈言点头：“再我完善一下，差不多就可以选演员了！”
“这个需要不少演员…主演找谁？”
“你想用谁？”
“黄勃！”
“…黄勃不行…”沈言摇头：“他最近休息…而且，他已经跟高情商这三个字绑定了，你让他演这种固执己见，高标准，压根要求自己的人，会让观众有违和感。”
“那…”
“张亦，你觉得怎么样？”
“没合作过…”
“退伍老兵嘛，你见一面…跟他聊聊，这电影属于群戏，我也客串个角色…就那个记者…没几个镜头！”
“…你不演主角？”
“退伍老兵…至少在35岁以上，我哪点符合？”