被这么一带节奏,很多网友的正义感来了。
“我不觉得《白蛇传说》是烂片,《白蛇》确实让我看到了中国电影人从态度上的转变以及明显的努力效果。达到美国大片不是一天两天的事,创新也不是马上能摆脱长年累月教育的影子,但是能让观众看到希望,观众就有理由微笑、支持!”
“都说《白蛇》改得不好,但我要说,只要“忠贞痴情”四字尚在,便不辱白娘娘的名号!”
“支持扬子,每一个追梦人都是值得的!”
扬子很得意,各种回复网友,类似什么‘他们根本不给我们排片’、‘连上桌的机会都没有!’、‘我要是不想做好戏,不至于花1.8亿!’
天美传媒怎么应对?
陈曦想开战的…
宣传部门委婉提醒她不要再说话了…
就很委屈,打了电话给沈旭东,后者简单看了一下,笑了笑:“小事,小场面…我来回一句吧!”
第784章 《西游》系列
其实圈内人看不起圈外人很正常。
尤其是电影圈子,这玩意是有门槛的!
你有钱就可以做电影了?
马芸也这么认为的,一度想要颠覆传统影史制作,阿狸进军影视圈之后,那几年各种给牛逼。
颇有一种‘我来,我看见,我征服’的姿态。
信誓旦旦说什么‘由编剧来决定写什么故事已经成为过去式了,我们现在决定拍什么的依据是IP,是知名度。然后找一群编剧或非编剧、专业或非专业的人来一起写,谁写得最好就用谁的,专业编剧只是在最后起一个文本转换的功能。’
按照互联网俗语就是‘通过大数据分析,找到一个好赛道,也就是好故事。然后围绕这个赛道,孵化几个团队,进行内部赛马,把资源向数据好的那一组倾斜,最终拿到结果。’
三年没出作品,然后,说了‘阿狸影业将依托全产业链平台及稳扎稳打的扎实内容,呈现出不同于传统影视制作公司的发展面貌。’
《摆渡人》、《三生三世十里桃花》、《机器之血》,三部血亏作品后,低调了不少,再也不吹改革者了,最多凭借淘票票做一些参投的事情…
连马芸都这样,更别说扬子了!
是,圈子内部竞争有点像牌面游戏,重点是你有机会上桌!
第一部电影,你就想上桌?
不好意思,时代变了,伱也不是张卫平,手上没有张艺某这张牌。
沈旭东直接发了长微博:水军还有一星评论毁不掉中国电影!
“开放的舆论场中,对电影的评价,确实有失序现象存在。
在打分平台上,刷好评、刷恶评者,都有之;在自媒体中,也不乏博取眼球的恶意差评,甚至有“人身攻击”。
有开放的市场和开放的舆论,就必然有各种意外情况带来的压力。
所以,洗澡水脏了,就要把盆里的孩子也倒掉?
电影作品真的会被“一星”毁掉吗?电影生态真会被“差评”影响吗?却也是未必。”
“去年的《让子弹飞》依靠市场和口碑完成逆袭,最终称霸贺岁档;
今年的《云南虫谷》,上映前很多人不看好,最终拿下了8亿票房。
而换个角度看,多少靠“明星阵容”,靠“五毛钱特效”、靠“炒作绯闻”博眼球的电影,即便买了一万个“五星好评”,最终也不过是沦为笑柄。
与其搁那怨天尤人,真不如好好反思一下自己的态度,或者水平。另外,有一条铁律送给想进入电影圈的人,观众永远是对的,千万不要抱怨观众…哪怕是给你差评的人!”
“另外,我要说一句,电影,即便是商业电影,能代表它成功失败的绝不是票房数据这一个参考标准,《大话西游》当年票房血亏,十年后成为周星弛的最佳作品,《精武英雄》票房也不算成功,现如今是各大电影类专业杂志评选的影史最佳动作片,也是电影频道镇台之宝…”
“说到底,真正拿出立得住、传得开、留得下的作品,可能是重要得多得多的问题。”
“与君共勉。”@扬子…
……
发完微博,沈旭东甚至没看回复——他忙着钓鱼…
不是他一个人,还有徐可…
《龙门飞甲》后期基本做完了,确定贺岁档上映,具体的时间肯定要错开《金陵十三钗》…
都是大制作,没有必要拼个你死我活。
原时空就是,两部大片同一天开画,这就导致两败俱伤…
《龙门飞甲》基本延续原版的故事框架:侠客赵怀安刺死东厂督主,西厂督主雨化田为追杀赵让奸人宫女素慧容出逃,素慧容随女侠凌雁秋赶到嘉峪关龙门,她们与鞑靼商队、女盗顾少棠、西厂密探在龙门展开激烈争斗,后赵怀安赶到,众人趁龙卷风找到天上国城堡,在一场黄金争夺战和正邪较量之后,赵怀安杀死雨化田,一切罪恶烟消云散…
这个框架是既定的!
沈旭东对《龙门飞甲》印象很深刻,就一句评价:欲买桂花同载酒,终不似,少年游。
这部电影,江湖群像,画面美则美矣,但徐克也好,赵淮安也罢,包括在电视前的自己,总觉得和人到中年一样,终究差了一口白衣胜雪纵马江湖快意恩仇的侠气。
还有…李连结真的老了!
肉眼可见的老态…
沈旭东对《龙门飞甲》做了一些更改,主要是很多傻逼一样的台词还有弱智一样的段落…
这铁索横江、大漠孤烟、中流击水,该有的元素可都不差呀,可为什么胡伟立的音乐再怎么起,一点感觉都没有?
江湖,不在乎你表现多少门派与纷争。而在于你是否能在镜头给予的画面之外,让人能有所想象。
西厂元素带来的朝廷昏庸民不聊生;
夺宝元素带来的江湖险恶命运多舛;
萧笛元素带来的儿女情长无语凝噎…
你得表现出来…
演员方面,沈旭东一直想换掉李连结,但不行!
《龙门飞甲》就是徐可为了实验3D武侠做的戏,那为了立体效果的,剪辑节奏肯定要放慢,然后,动作节奏基本是依靠演员动作来解决的,对动作演员的要求比较高…
只有李连结能做到。
所以片中好几个演员都戴了面罩或面纱,估计是为了解决动作替身演员的穿帮问题。
另外…徐可拍《龙门飞甲》也有跟李连结联手再战一场的意图…
2.2亿的成本…
好在李连结还有一些海外辨识度,徐可+李连结,组合也很有威力,再加上3D武侠…
所以,版权销售做的还可以,接近1200万美元…
东南亚交给嘉禾发行,理论上来讲,内地票房只要破3亿,就足够收回成本。
所以,沈旭东没什么太大压力…
倒是徐可压力很大…
不过他过来主要是为了替程晓东说情——《白蛇传说》是程晓东执导。
沈旭东对程晓东没有意见——看得出来他已经尽力了,但怎奈实力不够!
他找徐可目的是另一件事:“徐导,我听说你对《西游记》感兴趣?一直想执导?”
徐可立刻忘记了程晓东:“对…我一直有研究…”
第785章 《大圣归来》?
徐可一直很想拍《西游记》…
1987年电影工作室有拍摄《西游记》的预告。可是一直因为找不到孙悟空的扮演者,同时电影技术也达不到要求。
拍摄《西游记》的计划一拖再拖,到90年代,徐可一度启动过《西游记》,从非洲买回一只猴子,计划孙悟空刚出生的戏份用真猴子拍摄。
可是直到猴子死掉《西游记》都没有开机。
92年,林青霞主演的《东方不败》空前成功,徐可有意让林青霞反串唐僧,可是找不到合适的孙悟空,这个计划再次搁浅。
林青霞退出娱乐圈后,徐可有计划让張國榮演唐僧,最后都未能成行…
因为你稍微算个账,拍出来,能让观众满意,起码要一个多亿的投资!
当时的港片市场根本禁不起这么折腾!
最接近成功的一次是他九十年代进军好莱坞,写了三集《西游记》英文剧本,找了乔治卢卡斯做监制,但成本太高没有谈拢…
徐可在好莱坞拍了两部电影,都是跟尚格云顿合作的,《反击王》还有《K.O.雷霆一击》…
票房和口碑都挺糟糕的,没法在好莱坞立足…
回香港后,先拍了《蜀山传》来探探路,《蜀山》是徐可曾经的代表作,观众印象深刻,容易进电影院,选了一堆演技和人气兼具的明星,张柏芝、古天乐、郑伊健等等。
《蜀山传》让徐可的电影工作室元气大伤,根本没钱拍《西游记》了。
北上之后的几部戏都是金主投资…
所以,听到沈旭东的提议,立刻道:“对,我一直有研究…”
“那你觉得《西游记》如果要改编电影,从哪里入手?”
“孙悟空!”
“琢磨出味道了?”
“没有,”徐可摇头:“《西游记》是一部太大的魔幻作品了,各种牛鬼蛇神、天兵天将简直太丰富、太难以变为画面和现实中的形象了,这是一个很大的工程,在技术、制作上都要求很高,把《西游记》搬上银幕需要很长时间的筹备,对技术上的要求也很高。另外,大家对三个徒弟以及唐僧的理解也都不一样…”
“你要明白,在华人文化心目中,孙悟空的形象是一个正直的好人!”
“好人?”
“从《大话西游》到《悟空传》,从《宝莲灯》到《西游记后传》,当然也有《西游记》,几乎所有的作品中,孙悟空一出场就自带信任度,完全不需要通过设定什么情节来额外说明,这说明什么?说明他的形象已经深入人心!”
徐可沉默了一会…
沈旭东说的当然是对的,在中国的神话题材中,孙悟空是绝无仅有的、可以让人绝对信任的人。
他正直,聪明,使命就是“守护”,火眼金睛不会被蒙蔽,嫉恶如仇…
基本上中国人提起孙悟空就自然会产生这样的信任感。
而且,他具备反叛精神,他觉得规则不正义、不公平了,天宫他说闹就闹,地府他说闯就闯!
“伱要是想拍,第一件事就是选角,一定要选一个大众满意的孙悟空!”
徐可苦笑:“我上那找?”
“我介绍你一个,裘继戎,裘派艺术传承人,他的猴戏非常牛…”
徐可惊讶:“真的?”
“我那天去看了他的一场演出,然后才有的想法,我要不是有孙悟空的人选,也不会找你!”
徐可一脸兴奋:“既然找到了孙悟空的扮演者,那就可以启动了。”
沈旭东摇头:“…剧本还没搞呢,筹备什么?你准备怎么拍?做成系列片还是只拍一部电影…”
“肯定要做成系列片!”